Inhalte

Inhalte und Aufbau Das Arbeitsgebiet liegt zum einen am Beginn eines Designprozesses. Die Studierenden beobachten gesellschaftliche Entwicklungen, recherchieren historische Hintergründe und stellen kritische Fragen. Zum anderen beschäftigen sie sich mit der Frage, wie Produkte zu Kundinnen und Kunden gelangen. Die Studierenden inszenieren Produktwelten, stylen Fotostrecken und gestalten Ereignisse.

Trends und Moden

Wie leitet man aus der Vergangenheit und Gegenwart stringente Szenarien für die Zukunft ab? Die Studierenden lernen, gesellschaftliche Tendenzen wahrzunehmen, zu analysieren und ihre Erkenntnisse in unterschiedlichen Formaten zu vermitteln. Sie beschäftigen sich mit Trend- und Zukunftsforschung, Lebensstil-Konzepten sowie soziologischen und kulturwissenschaftlichen Grundlagen. Sie setzen sich mit Identitäten von Einzelnen oder Gruppen auseinander und entwickeln daraus gestalterische Konzepte.

Ereignis und Inszenierung

Wie können gesellschaftliche und ästhetische Fragestellungen durch sinnliche, unterhaltsame und informative Bilder, Welten und Ereignisse inszeniert werden? Die Studierenden rekombinieren Dinge und ihren Gebrauch, um damit unerwartete Sichtweisen und neue Bedeutungszusammenhänge zu kreieren. Die Studierenden realisieren Umsetzungen von fotografischen Inszenierungen über Messeauftritte und Shows bis zu Ausstellungen.

Während des ersten Studienjahres werden die Studierenden in die Grundlagen eingeführt. Sie beschäftigen sich mit Fotografie, Layout und Styling, Theorien der Trend- und Zukunftsforschung, Stilgeschichte, ethnografischen Methoden und Markenidentitäten. Ausserdem lernen sie die Werkstätten kennen. Ab dem dritten Semester können sie durch Wahlangebote eigene Schwerpunkte setzen, ehe sie eines der Gebiete für eine eigenständige Abschlussarbeit auswählen. Interessierte Studierende verfolgen ihre Schwerpunkte in den Feldern «Trends» oder «Ereignis» des Master Design weiter.

Berufsfelder Absolventinnen und Absolventen von Style & Design sind Generalistinnen und Generalisten. Im Bereich Trendforschung bieten sie Recherchen, Marktanalysen und Prognosen an. Sie arbeiten für Print- und Online-Medien in den Bereichen Styling, Bildredaktion oder Journalismus. Als Ausstatterinnen und Ausstatter sind sie in Foto-, Film- oder Theaterproduktionen tätig. Sie konzipieren Markenwelten und Events. Oder sie machen sich mit eigenen Produkt- oder Dienstleistungskonzepten selbstständig.

Kooperationen Style&Design realisiert in regelmässigen Abständen komplexe Projekte mit spannenden Praxispartnern, so zum Beispiel eine Installation für das Schweizer Traditionsunternehmen Bally oder eine Ausgabe von «swissfuture», der Zeitschrift der Schweizerischen Vereinigung für Zukunftsforschung.

Dozierende In der Vertiefung Style & Design lehren Gestalterinnen und Wissenschaftler mit langjährigen Praxiserfahrungen. Trendforscher und Ausstatterinnen, Fotografen und Stylistinnen, Journalisten und Kunsthistorikerinnen ergänzen das Spektrum.

In transdisziplinären Forschungsprojekten befassen sich Dozierende von Style & Design mit der Geschichte und Theorie der Mode und ihrem Kontext. Ein weiteres Forschungsfeld sind die Begriffe Stil und Style. In Zusammenarbeit mit dem Lehrstuhl Moden und Styles der Akademie der bildenden Künste Wien werden historische Perspektiven und zeitgenössische Positionen erarbeitet.